Como pensavam os cronistas
da época sobre as mulheres artistas ? O que se esperava de sua conduta?
Como pensavam os cronistas
da época sobre as mulheres artistas ? O que se esperava de sua conduta?
Mulher pintora e leitora
Baldassare de Castiglione no livro O Cortezão obteve muito sucesso graças a sua influencia sobre os hábitos e sobre a orientações pedagógicas que se estendem além da Renascença , as famílias da pequena nobreza e os prósperos negociantes dedicados a esse tipo de vida . Castiglione , portanto , serviu a causa da emancipação as mulheres abrindo uma brecha no obscurantismo que as bloqueavam estendendo a uma vasta camada social as vantagens e privilégios reservados a uns pouco eleitos . Passa a ser conveniente e mesmo desejável a uma mulher dedicar-se a todas as possíveis atividades artísticas , musicais ou literárias . Verdade que a maior parte foram amadoras , e que a educação ainda permanecesse bem sumária , não faltam exemplos ao final do século XVI mulheres que passaram aos olhos de seus contemporâneos como artistas , excepcionais musicistas , poetas reverenciadas .
Elizabetta Sirani divide com Artemizia Gentileschi o interesse do século XVII por mulheres heroínas . Ambas produziram numerosas pinturas sobre o tema da mulher heroica que triunfa por sua virtude . ‘’Portia ferindo a coxa’’ foi uma comanda do Signore Simone Tassi para seu apartamento privado .
Sirani escolheu o momento nso qual Portia se fere para testar sua força de caráter antes de perguntar a Brutus em confiar nela . O tema sexualizado do trabalho é evocado pela imagem dos sussurros da mulher ferida e a figura desalinhada quase voluptuosa , mas existem outros significados mais complicados , que nos faz retornar ao discurso como a diferença sexual é produzida e reforçada . Esfaqueando-se profundamente na coxa , Portia tem que provar a si virtuosa e merecedora da confiança politica , separando-se do resto de seu sexo . Ela se encontra fisicamente separada das mulheres , que numa roda , desfiam mexericos traindo seu sexo pela fala?? A doutrina Cristã frequentemente , se utilizou da volubilidade feminina como metáfora para seus incontroláveis desejos . Afastada do mundo privado das mulheres em direção ao mundo público masculino , Portia deve acessar seu controle sobre o falar , antes de desejar um estatus excepcional . Finalmente ela demonstra que as mulheres que provam sua virtude através de atos de bravura individuais , pode tornar-se reconhecida como quase parecida como homem As ricas cores e a confiança das pinceladas na pintura são o estilo que estabeleceu a reputação de Sirani como um fenômeno em Bolonha .
Elizabetta Sirani divide com Artemizia Gentileschi o interesse do século XVII por mulheres heroínas . Ambas produziram numerosas pinturas sobre o tema da mulher heroica que triunfa por sua virtude . ‘’Portia ferindo a coxa’’ foi uma comanda do Signore Simone Tassi para seu apartamento privado .
O tema sexualizado do trabalho é evocado pela imagem dos sussurros da mulher ferida e a figura desalinhada quase voluptuosa , mas existem outros significados mais complicados que nos faz retornar ao discurso como a diferença sexual é produzida e reforçada . Esfaqueando-se profundamente na coxa , Portia tem que provar a si virtuosa e merecedora da confiança politica separando-se do resto de seu sexo . Ela se encontra fisicamente separada das mulheres que numa roda desfiam mexericos traindo seu sexo pela fala. A doutrina Cristã frequentemente se utilizou da volubilidade feminina como metáfora para seus incontroláveis desejos . Afastada do mundo privado das mulheres em direção ao mundo público masculino , Portia deve acessar seu controle sobre o falar antes de desejar um estatus excepcional . Finalmente ela demonstra que as mulheres que provam sua virtude através de atos de bravura individual pode tornar-se reconhecida como quase parecida como homem . As ricas cores e a confiança das pinceladas na pintura são o estilo que estabeleceu a reputação de Sirani como um fenômeno em Bolonha .
portanto , serviu a causa da emancipação as mulheres abrindo uma brecha no obscurantismo que as bloqueavam estendendo a uma vasta camada social as vantagens e privilégios reservados a uns pouco eleitos . Passa a ser conveniente e mesmo desejável a uma mulher dedicar-se a todas as possíveis atividades artísticas , musicais ou literárias . Verdade que a maior parte foram amadoras , e que a educação ainda permanecesse bem sumária , não faltam exemplos ao final do século XVI mulheres que passaram aos olhos de seus contemporâneos como artistas excepcionais musicistas , poetas reverenciadas Sobre Lavínia Fontana , Malvasia historiador da época (Carlo Cesare Malvasia,Felsina Pittrise, vite de pittori Bolognesi ,1678 edition citée Bolonha 1841) escreveu “se ela se tornou a coqueluche da boa sociedade bolonhesa , ela não tinha a mínima vaidade ...os favores que ela recebia somente serviam aumentar sua modéstia” . Sobre a sua heroína Elizabetta Sirani “eu vivi para adoração de seus méritos que nelas alcançaram o topo, e suas virtudes que nada tinham de ordinárias , desta incomparável humildade modéstia inigualável , e desta inimaginável bondade” (trad livre da autora) Nenhuma palavra sobre as obras destas pintoras? Nenhuma análise formal , técnica , composição , movimento , cores , motivo ou seja sobre a construção da obra?
Falando de mulheres artistas pintoras , não foram somente as ideias de Castiglione ou o alargamento de suas origens sociais, e´ provável que tenha contribuído a sensibilidade da artista na sua forma de se apresentar ao público. De fato , a partir do século XVI se multiplicaram os retratos de damas vestidas com apuro diante de um instrumento musical , o cravo , provando que o nível de educação das mulheres melhorava na Europa . Aquele retrato tradicional da mulher com os olhos modestamente abaixados e um livro de orações na mão , desaparece , dando lugar a um tipo de representação mais afirmativa , mais individualizada , este é um ponto importante que merece mais atenção do que tem sido percebido até então .
Mas transformar arte em oficio , poucas mulheres teriam margem do privilégio ainda na Itália dos séculos XVI ou XVII. , nenhuma surpresa , pois os biógrafos das primeiras artistas buscavam atenuar seu comportamento descrevendo-o como excêntrico fornecendo um aspecto sobre a responsabilidade e a distinção no seu trabalho . Desde que descreveu Propérzia de Rossi (ca. 1490-1530) na qual via a primeira mulher escultora da História da Arte , Vasari teve o cuidado de certificar que ela não era somente “expertise nas coisas de seu sexo , mas também em outros domínios , melhor que os homens , tanto que as mulheres e os homens se mostravam ciumentos . Era de grande beleza , cantava e tocava melhor que alguma outra mulher de seu tempo” . Uma outra grande escultora Camile Claudel (1864-1943) que teve a ousadia de escolher a escultura e ultrapassar o mestre Rodin , mesmo ao final do século XIX inicio do XX teve dificuldade em ser reconhecida e foi internada num asilo como desiquilibrada pelo irmão o poeta Paul Claudel e lá morreu .
A ideia de que as artistas mulheres deviam se comportar .............???? "cavalheirescamente" já estava implícita em Cennino Cenini e Paolo Pino a formula claramente em 1548 . Entretanto , os homens jamais foram louvados nesses termos , e seus biógrafos não se preocupavam em descrever suas extravagâncias . Por outro lado , quando se tratava de mulheres pintoras, se abstinham , frequentemente de relatar um caso que pudesse indicar um mínimo de uma excentricidade em seu comportamento .
Pergunta-se mudou alguma coisa??